Into the wild
Le diverse forme si integrano per favorire un processo dove porre al centro le individualità dei partecipanti: alla scoperta delle proprie attitudini, del proprio talento, usiamo la chiave della multidisciplinarietà per affrontare le specificità dei training dell’attore, del performer, dell’artista favorendo un approccio curioso e vivace che vede la collaborazione tra le arti e la creazione di un percorso collettivo.
La creatività si nutre così di strumenti diversi che si integrano tra loro per:
- stimolare l’immaginazione;
- potenziare la conoscenza e l’espressione del sé;
- creare un gruppo di lavoro coeso;
- scoprire forme e modi originali per narrazioni poetiche;
- intrecciare azione ed emotività.
Alle ragazze e ragazzi tra i 14 e i 18 anni
anche senza esperienza nella danza o nel teatro.
Non sono richieste competenze particolari se non curiosità e voglia di lavorare in gruppo.
30 ore di laboratorio
mercoledì 27 dalle 17:30 alle 19:30
mercoledì 3 dalle 17:30 alle 19:30
mercoledì 10 dalle 17:30 alle 19:30
mercoledì 17 dalle 17:30 alle 19:30
sabato 20 dalle 15:00 alle 19:00
mercoledì 24 dalle 17:30 alle 19:30
sabato 27 dalle 19:00 alle 21:00
mercoledì 1 dalle 17:30 alle 19:30
sabato 11 dalle 15:00 alle 19:00
mercoledì 15 dalle 17:30 alle 19:30
sabato 18 dalle 16:00 alle 21:00
mercoledì 22 dalle 17:30 alle 19:30
Poeta, drammaturgo, regista e attore. Fondatore della compagnia teatrale e performativa Farmacia Zooè (2006) e della scuola di teatro FarmaSchool con sedi a Venezia e Chioggia. Autore e interprete di numerose performance e spettacoli teatrali, è stato Premio Fersen alla Regia insieme a Carola Minincleri Colussi nel 2014 al Piccolo Teatro di Milano per lo spettacolo RELIGIONS, vincitore del San Diego International Fringe Festival come Miglior spettacolo Drammatico e Miglior Attore, del Roma Fringe Festival 2016 come Miglior Spettacolo, del Premio Rostagno 2019 indetto dall’Accademia dei diritti e dell’antimafia, come Miglior spettacolo, Miglior Regia, Miglior Attore e Premio della Giuria Popolare per lo spettacolo 9841/RUKELI. È insegnante di teatro, scrittura poetica, lettura ad alta voce e comunicazione. Ha numerose esperienze di laboratori teatrali nelle scuole secondarie di secondo grado. Attualmente in teatro con lo spettacolo SARAJEVO, MON AMOUR, diretto e interpretato con Carola Minincleri Colussi.
Artista attiva nell’ambito della danza, si interessa in particolare alle potenzialità espressive della cinetica del corpo anche sottoposto a condizioni specifiche di spazio e di tempo. Fondatrice di Vertical Waves Project ASD per la quale è coreografa, performer, didatta. Co- fondatrice di Live Arts Cultures. mariannaandrigo.it
Si forma con Laura Boato (release, floorwork, contact improvisation, danza urbana, improvvisazione, composizione) e segue le lezioni di numerosi danzatori e coreografi (tra i quali Sara Simeoni, Marigia Maggipinto, Silvia Gribaudi, Raffaella Giordano). Nel 2011 è a New York dove approfondisce i suoi studi al Movement Research. Dal 2016 è performer di Vertical Waves e collaboratrice di Live Arts Cultures.
Regista, animatrice, sceneggiatrice e musicista, i suoi lavori esplorano la contaminazione tra musica e immagini, in particolare attraverso il cinema di animazione. Formatasi con l’animatrice Francesca Ferrario e presso Big Rock Institute, nel 2010 fonda lo studio FrameByFrame. Co-fondatrice dell’associazione Macaco, è anche musicista con all’attivo cinque dischi e tour europei e internazionali con la sua band Grimoon.
Diplomato in contrabbasso jazz presso il Conservatorio di Vicenza nel 2020, Marco sperimenta in particolare l’improvvisazione musicale ed extra musicale che lo porta ad entrare, nel 2021, nell’Orchestra Nazionale Jazz Giovani Talenti. Dal 2016, è anche membro dei Chironomids OUterspace Groups, ensemble di musica contemporanea con il quale si è esibito in festival e rassegne in Italia e in Europa. Dal 2020 collabora regolarmente con l’associazione Macaco in ambito musicale e fotografico, passione che coltiva parallelamente a quella musicale.